Mindscape: encuentro con Jorge Dorado

Jorge Dorado nos hablará de su experiencia en la industria audiovisual, un panorama cambiante en el que destaca gracias a Mindscape (2013)

Cuándo: viernes, 28 de marzo 2014. 19:00h

Dónde: Fnac Callao. Madrid

Organiza: CEV en colaboración con Fnac Callao

mentes criminales en un futuro próximo

Cada vez más cineastas españoles desean desembarcar en los Estados Unidos, y eso es lo que acaba de hacer Jorge Dorado apadrinado por Jaume Collet-Serra, que en esta ocasión hace las veces de productor. 

Mindscape es un thriller de excelente factura que no duda en combinar distintas temáticas: ligeros toques de futurismo, mentes criminales y los «detectives de la memoria», capaces de introducirse en tus recuerdos para encontrar las claves del misterio…

Jorge Dorado debuta como realizador partiendo de una abultada experiencia. En sus inicios realizó numerosos trabajos para publicidad, ha sido nominado al Goya por su corto La guerra (2006), ha desempeñado el cargo de ayudante de dirección para Pedro Almodóvar, Juan Carlos Fresnadillo o Guillermo del Toro… Gracias a su versatilidad, podrá aportar opiniones interesantes sobre la situación de la cultura y la industria audiovisual, cada vez más cambiante.

El encuentro terminará con las preguntas y cuestiones que quieran plantear los asistentes. Conducirá el acto David G. Panadero.

Recordando películas: Distrito apache (1981)

Una crónica barriobajera que merece ser recordada, entre el drama social y la comedia más excesiva

Ironía, tristeza y vitalidad

Distrito apache (1981) no es una película especialmente recordada ni apreciada, seguramente a causa de su tono agridulce, su peculiar mezcla de drama descarnado y comedia desaforada. Se trata de una de esas películas que uno no sabe si ver a solas o en familia, porque podría atragantar la cena y hacer que uno acabe durmiendo en el sofá… Si bien el tono de la película es, digamos, indefinido, su argumento también acaba siéndolo: una provocativa mujer ha asesinado a dos policías a los que previamente había seducido, y mientras intentan dar con ella, en el barrio crecen las revueltas. 

El espectador no tardará en darse cuenta de que faltan piezas en el puzle: ni una pista lleva a otra, ni la investigación sigue su curso, sino que el argumento se detiene en secundarios que llegan a ser protagonistas, unas pequeñas historias dan pie a otras, y surgen mil y una estampas costumbristas, a veces divertidas —el asedio a la comisaría por parte de los del barrio, lanzando hasta coliflores contra los cristales—, a veces muy duras —esa guapa enfermera que tiene marcas de haberse chutado en las piernas, ocultando así su drogadicción—. Finalmente, Distrito apache no solo nos cuenta la historia de Murphy, un policía quemado (Paul Newman), sino que acaba retratando el Bronx y sus gentes, unas veces con ironía, otras veces con tristeza, pero siempre con vitalidad.

Prisioneros (2013), innovadora por su clasicismo

El canadiense Denis Villeneuve apuesta fuerte por el neoclasicismo

Su hija desaparece sin dejar rastro

Muchos han dicho que Clint Eastwood es innovador por su clasicismo. La fuerza de sus películas está en las propias historias y en sus personajes. Adultos que no superan una mala experiencia infantil, una chica humilde que solo sabe defenderse en el cuadrilátero, un anciano reaccionario que recibirá una lección de humanidad por parte de sus vecinos inmigrantes... De esto y no otra cosa es de lo que tratan películas como Mystic River (2003), Million Dollar Baby (2004) o Gran Torino (2008). Lo mismo se puede decir del cineasta canadiense Denis Villeneuve, que con Prisioneros ha llegado a Hollywood, esperamos que para quedarse y confirmar su buena trayectoria.

En las antípodas de películas que queriendo aparentar complejidad, acaban derivando en la confusión —citemos Trance (2013), de Danny Boyle o Efectos secundarios (2013), de Steven Soderbergh—, Villeneuve apuesta por la sobriedad, componiendo una película de violencia contenida en la que se masca la tensión creciente: Keller (Hugh Jackman) es un padre de familia ejemplar; a pesar de las estrecheces económicas en su casa no falta de nada y los suyos crecen unidos. Pero en el momento menos pensado, desaparece sin dejar rastro su hija de seis años...

Cine a la americana en Barcelona

Los cines Girona acogen la primera edición de Americana, Festival de Cine Independiente Norteamericano

En una ciudad con festivales dedicados a prácticamente todos los géneros cinematográficos y con nichos temáticos tan específicos como el cine y ecología, los cortometrajes, el cine y los derechos humanos o los documentales musicales, era solo cuestión de tiempo que apareciese un nuevo festival dedicado exclusivamente al cine independiente estadounidense. O, mejor dicho, a aquellas películas que, pese a nacer bendecidas por el encanto de lo indie,apenas consiguen asomar la cabeza y quedan fuera de nuestros circuitos de exhibición.

Sigue leyendo aquí: